GILLES FLORO, El Maestro
(1964 – 1999)
Le corps s’est échappé de son enveloppe corporelle mais l’esprit et le talent demeurent intacts.
Gilles Floro était un précurseur dans bien des domaines.
Musicien hors pair, sa présence auprès de nous est toujours aussi présente malgré les années qui passent.
26 ans après sa disparition, à l’instar de Patrick Saint-Eloi je pense que chacun de nous se souvient de ce jour comme si c’était hier …
Son enfance
Le 18 avril 1964 naît à Saint-Claude, en Guadeloupe, un artiste dont la voix allait marquer à jamais l’histoire musicale des Antilles : Gilles Thierry Floro.
Dès son plus jeune âge, Gilles baigne dans un univers artistique, son un père violoniste, son frère ainé est passionné par la peinture, sa sœur est très attirée par la mode et le stylisme… le talent coule dans ses veines.
Dès son plus jeune âge, il est attiré par les sons, les harmonies, les instruments. Il passe des heures à écouter des vinyles de soul, de jazz, de musique traditionnelle antillaise, fasciné par les voix et les arrangements.
🎹 Les débuts d’un jeune prodige
C’est à l’âge de 14 ans, alors qu’il est encore collégien, qu’il commence à manipuler un clavier électronique acheté par son père. Ce clavier devient son refuge, son terrain d’expérimentation.
Avec son frère, il fonde un premier groupe familial JazzPower. Ils répètent à la maison, dans la petite salle à manger transformée en studio improvisé. Les voisins, intrigués, s’arrêtent souvent pour écouter ce jeune garçon timide, dont le talent dépasse déjà les murs du quartier.
Gilles est un autodidacte acharné, apprenant à jouer à l’oreille, perfectionnant sans relâche ses accords, découvrant peu à peu sa propre voix, si singulière. À l’adolescence, il se produit dans des bals, accompagne des groupes locaux, commence à faire parler de lui dans la région de Basse-Terre.
Très vite, son talent est remarqué. Il intègre alors plusieurs groupes emblématiques tels que l’Express Band, Les Aiglons, Les Vikings de la Guadeloupe ou encore Pakala.
Dans chacun de ces groupes, Gilles est à la fois claviériste, arrangeur et compositeur en devenir. Cette période de formation lui permet de perfectionner son oreille, de maîtriser les instruments électroniques, mais aussi d’observer le comportement scénique des chanteurs confirmés.
À travers ces collaborations, il affine son style, perfectionne sa maîtrise du clavier et se forge une solide réputation.
Il développe peu à peu une approche musicale sensible et exigeante, centrée sur l’émotion, l’harmonie et le raffinement. Cette expérience de scène cumulée et sa discrétion naturelle lui donnent une grande maturité artistique.
C’est ainsi que, à seulement 22 ans, il décide de se lancer en solo. Le public ne le sait pas encore, mais il est sur le point de découvrir l’un des plus grands crooners du zouk.
🎼 Un parcours musical riche et sensible
Après plusieurs années à affiner son jeu et sa sensibilité musicale aux côtés de groupes phares de la scène guadeloupéenne, Gilles Floro se lance dans l’aventure solo avec une maturité artistique étonnante.
🎵 1986 : Rêve Bleu, le coup d’envoi
En 1986, sur les conseils de plusieurs amis, il enregistre son premier album solo, « Rêve Bleu ». Véritable révélation, ce disque installe immédiatement le chanteur dans le paysage du zouk love, alors en plein essor.
Porté par sa voix douce et ses arrangements soignés, l’album séduit un public avide de nouveauté musicale.
Le morceau éponyme, Rêve Bleu, devient un classique. Gilles impose son style , une musique émotionnelle, élégante, toujours subtile.
💔 1988–1990 : Sensibilité et douleur
Durant cette période, Gilles enregistre plusieurs titres marqués par une profondeur émotionnelle rare, notamment « A pa pawol an lè » et « Diaman dében« , qui confirment son talent de compositeur romantique.
En 1990, un membre de sa famille est gravement accidenté. Sensibilisé par ce drame, il sort un MAXI 45T dont le titre « Absence » sera le tube numéro 1 pendant plus de 12 semaines sur plusieurs radios.
🎧 1992–1994 : Apogée et innovation
L’album « Spiritual » (1992) marque un tournant. Gilles y explore des sonorités plus complexes, mêlant groove et jazz caribéen. Suivent des hits tels que « Frekans » et « Pawol », qui renforcent sa position parmi les grands du zouk.
En 1993, l’artiste réalise un album très Caribéen « JUKEBOX » , avec un répertoire très large. Gilles ici affirme la richesse de sa culture musicale. « Tripé San triché » culmine aux sommets des TOPS.
En 1994, le titre « Karamel »» tiré de l’album « Fifty Fifty » (du nom de son bateau) explose sur les ondes et marque toute une génération. A cette période le zouk prend tout sa dimension et connait sa période faste .
Gilles rejoint alors l’équipe du producteur LISO Music avec lequel il sortira 5 albums.
💿 1995–1996 : Cristal et Surround
En 1995, il livre « Cristal », un album lumineux et romantique, porté par les titres « Viré« et « Keysa« .
En 1996, avec « Surround », marque une révolution musicale dans le domaine du ZouK Gilles innove encore en expérimentant des effets de spatialisation du son. Il enrichit ses arrangements, et mêle davantage de synthétiseurs et de percussions digitales.
Très en avance sur son temps, sur cet album, Gilles nous fait une démonstration de son potentiel de créativité, une recherche poussée des harmonies, des accords et des mélodies.
📻 1998–1999 : Derniers enregistrements
En 1998,Gilles il publie l’album « Sans Prévenir », titre prémonitoire d’un départ brutal. Le style est plus mature, plus épuré, mais toujours aussi sincère. Sur cet album, il présente sa fille Taïna sur « Danse music mon soleil ». La jeune fille interprète « L’oiseau bleu ».
Cette même année Gilles Floro composera le titre « ALWAYS » sur l’album ZOUK TIME avec jacques DARBAUD.
L’album posthume « Désolé… », sorti en octobre 1999, vient clore une discographie dense et soignée.
Au total, Gilles Floro laisse plus de 10 albums et une cinquantaine de titres originaux.
Il aura su imposer une musique intimiste, maîtrisée et profondément humaine. Ses chansons ne sont pas de simples tubes : elles racontent des histoires, capturent des émotions, traduisent les silences du cœur.
💔 Une fin tragique et brutale
Le 22 juin 1999, alors qu’il installe une antenne sur le toit de sa maison à Gourbeyre, Gilles Floro est électrocuté. Il chute et meurt sur le coup. Il avait 35 ans.
La nouvelle bouleverse la Guadeloupe. Des centaines de personnes assistent à ses obsèques, endeuillées par la disparition d’un artiste d’exception.
Un album posthume, « Désolé… », sort quelques mois plus tard, comme un dernier murmure venu du ciel.
Gilles Floro travaillait depuis très longtemps sur un projet musical de valorisation philarmonique du tambour, avec une dominante de sonorités KA afin de décupler la résonance de son cri.
Son projet verra le jour le 31 JUILLET 1999, dans les jardins de l’Archipel à Basse-Terre avec une Méga Symphonie Live intitulée « 40 TAMBOURS CONTRE LE SON DE LA VIOLENCE ».
Près de 120 amis musiciens et danseurs bénévoles finalisent son oeuvre entreprise sous le regard émus de plus de 10.000 fans présents pour lui rendre un vibrant hommage.
La reconnaissance
À Gourbeyre, la Maison de la Culture porte désormais le nom de Gilles FLORO.
De nombreux concerts hommages lui sont dédiés chaque année. Des jeunes artistes revendiquent son influence et son héritage. Sa musique continue d’émouvoir, d’apaiser, de rassembler.
Une légende
Plus de 25 ans après sa mort, la voix de Gilles Floro continue de faire vibrer les cœurs. Ses chansons traversent les générations.
De nombreux artistes réinterprètent ses plus grand succès. Le collectif féminin Les Kopines à Gilles lui ont rendu hommage dès 2004 tandis qu’Admiral T et le groupe Soft lui ont aussi dédié une reprise empreinte de respect et de nostalgie.
Des hommages marquants ont également suivi comme « le Tribute » de Kalash en 2019 ou la reprise moderne de « Bèl Pawol pou en fanm » par Jean-Claude Naimro, Ridla et Staniski.
Enfin sa voix et ses mélodies perdurent à travers de nombreux medleys.
Gilles Floro n’était pas seulement un chanteur. Il était une émotion incarnée, une douceur musicale, un artisan de l’amour en chanson. Sa voix plane encore comme un souffle chaud sur les Antilles.
Sa discographie
Des albums intemporels
- 1986 – Rèv Bleu
- 1987 – A pa pawol en lè
- 1991 – Ho Doudou Yes
- 1992 – Spiritual
- 1994 – Fifty Fifty
- 1996 – Kristal
- 1996 – Surround
- 1997 – S’Kiss
- 1998 – Sans prévenir
- 1999 – Désolé (Album posthume)
Sources
Interview De Gilles Floro 1991 » RETRO ARCHIVE » ( R.I.P ) – YouTube
Hommage à GILLES FLORO – Bing video
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| Reve Bleu 3 versions | LM Production | 1986 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
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